The Saints, Graham Parker, Rocket From The Crypt et mon vélo

 

Fil rompu, fil retrouvu. C’est que je les aime mes fils, une manière de tracer un voyage avec de nombreuses étapes, des fils plus ou moins distendus, Jazz, Zappa, Brésil, Opéra. ET le dico Assayas depuis 2000. Année où j’ai arrêté de fumer, 26 ans plus tard je comprends enfin … que cela n’avait pas de rapport.

Et puis il y a quelques années j’ai perdu ce fil. Qui consistait à avancer page après page pour s’arrêter sur un artiste, un groupe, un disque. Cette lecture c’est déjà l’envie de musique.

Et aujourd’hui ! Allez, viens, Louïa ! J’ai retrouvé mon fil qui s’était rompu à la lettre R, comme Rita Mitsouko, je pensais faire un papier sur Cool Frénésie (à remettre dans la partie) mais mon œil cataracté tombe sur Rocket From The Crypt

Et je lis

Appel de fantômes : The Saints des années 70, Graham Parker dans les plus chauds moments de sa carrière avec The Rumours

Pas d’hésitation, j’enfourche mon vélo d’appartement et je décolle…

Graham Parker

Super, l’occasion de rappeler la place qu’il a prise dans mes écoutes, découvert en 1977 par un pote sur le thème « Tiens, toi qui aimes Costello, Joe Jackson et Bruce Springsteen »

Et ce n'était pas tout. Musique gorgée de soul, le bien était fait, mais je ne m’en rendrais compte que plus tard. En attendant un disque INDISPENSABLE sur toute ile déserte qui se respecte Stick To Me

Graham Parker - Stick To Me

Graham Parker - New York Shuffle

Graham Parker - Heat In Harlem

The Saints

Chris Bailey est grand. Mais j’avoue avoir complètement loupé le premier album des Saints, 1977 dans ce mouvement comète punk il y a foison, j’ai opté pour Sex Pistols, album encore clé, Jam mes chouchous, Clash graduellement, Stranglers mais déjà la tiquette se décollait etc.. Mais pas The Saints, pas Damned etc…

C’est aujourd’hui – 50 ans plus tard – trop tard ? que j’écoute (I'm) Stranded Je coince sur le son compact, enfermé et saturé. Je coince mais j’entends l’urgence inventé par Iggy Pop époque Stooges. Alors? Pas trop si tard m’était compté.

The Saints - Erotic Neurotic

Et il y a déjà le futur grand Chris

The Saints - Messin' With The Kid

Et des reprises à rajeunir un instant

The Saints - River Deep Mountain High

Rocket From The Crypt

La voilà la lettre R qui déclenche le papier, donc c’est du Saints Graham ? En tout cas c’est une découverte qui m’a bien décoiffé.

La fusion fonctionne, Graham Parker à l’os, les cuivres au diapason de ce rock, j’hésite entre sulfureux, volcanique, explosif. En tout cas pas le temps de refaire ses lacets

Rocket From The Crypt - Born In ’69 (vidéo rigolote)

Donc il y a bien un héritage punk, et punk rock

Rocket From The Crypt - Suit City

Et puis, l’air de rien mais bruyant, il y aurait de la pop powerisé ?

Remarque : la première écoute embrouille, écran de fumée acouphènique bruyant qui cache tout le reste. Repéré, intégré, remisé, expectoré (pas confondre avec Spector Phil) et soudain c’est toute une subtilité de rupture de ton, d’accélération, de cuivres et chœurs Spectorien (pas confondre avec le sirop)

Rocket From The Crypt - Fat Lip

Conclusion, même si je ne cours pas assez vite pour tous les titres, j’arrive à suivre au pas des titres joyeusement foutraques, suffit de suivre les traces.

Rocket From The Crypt - On A Rope

J'accroche ce fil à mon doigt et je me saisis d'un autre.

Public Image Ltd - End Of World & Pere Ubu - Trouble On Big Beat Street

 Un besoin peu facile à expliquer. L’idée d’écouter un album récent de Public Image Ltd, qui devient PIL dans la suite de cette bafouille, n’est venu qu’avec l’invitation du camarade RANX

ON n'a paS ToujouRs Ce Qu'oN VeuT, QuaND oN TRouVe Ce Qu'oN CHeRcHe

Quoi ? Encore un blog ? Mais oui m’sieur, absolument m'dame, je revendique ces influences comme majeures. De l’enthousiasme à l’état pur, saupoudré d’un style personnel et je tiens là, la recette pour une écoute attentionnée.

Tiens par exemple, le PIL et « End Of World » de 2023 !!! Kes ki dit le Ranx ? Y dit

Public Image Limited qui me propose de découvrir End Of World, un album de 2023 tout ce qu'il y a de correct

« Correct » Ranx peut être davantage expansif, mais moi, un PIL de 2023 et mes souvenirs d’ado + «Correct » ça suffit pour au moins le tenter. Surtout que mon premier PIL date de 1978, année de ma majorité.

La vérité ? Vous voulez la vérité ? Malgré Ranx je pensais une écoute sans accroche, prétexte à penser que PIL c’était mieux avant et qu’aujourd’hui, bon 2023, à 67 ans le Lydon ? À part de la rancœur fielleuse, que peut composer Lydon ?

Lydon? En 2023? Il peut émouvoir !! Oui, oui. Cette chanson pour sa compagne Nora Forster morte en 2023 après des années d’Alzheimer.

PIL - Hawaii

Ne t'envole pas trop vite, pas besoin de pleurer de douleur

Tu es aimé, encore et encore

Hawaï, toi et moi

Tous ces bons moments

Aloha (aloha)

Eh bien, bonjour

Aloha, Hawaï (Hawaï)

Tu es aimé

Hawaï

Souviens-toi de moi, je me souviens de toi

Hawaï, Hawaï

Souviens-toi de moi, je me souviens de toi

Aloha (aloha)

J’ai déjà marqué ma surprise chez Ranx, « End Of World » est un grand album. 

Bien digéré les années 70 et 80, celles que je connais le mieux. Lydon en est un des acteurs principaux, il revient en 2023 proposer un album de bonnes chansons, de bons titres si vous préférez… ok de bons sons alors.

Lydon a ouvert grand ses bras pour embrasser Nick Cave, Talking Heads… il a serré, fort,  très fort pour ne garder que ce qu’il pouvait associer a SON PIL

PIL - Penge

PIL - Walls

Nick Cave, Talking Heads… et tiens, ici un peu, oui, quand même un peu… Père UBU

PIL - End Of The World

Père UBU, oui, oui. Pour commencer un petit retour an arrière, hélas pas à l’époque de la sortie de « The Modern Dance », puisque ce n’est qu’en 2014 que je les découvre… et alors quelle découverte et ce regret du temps passé à ne pas les avoir connus

Rappel Père UBU - Modern Dance

Trop sollicité je n’ai pas été plus loin dans leur disco. Sauf une reprise des Beach Boys par David Thomas, sa reprise surligne ce que je ressentais à l’écoute de l’original, une fêlure, un ravin, un canyon…

David Thomas And Two Pale Boys - Surf's Up

Un groupe américain qui se nomme d’après un personnage d’Alfred Jarry, cela doit êtkekchose non ? AMG en à peine plus d’une phrase

Groupe d'art punk influent dont le son expérimental exploite des mélodies autodestructrices, des rythmes décousus et une dissonance industrielle.

Et bien, puisque j’y pense, je constate que PERE UBU, toujours là, a sorti un disque en 2023. PIL à la même année que PIL (Quoi ? Quoi ? C’est quand même mieux que Poule et Pil, non ?).

Donc je m’y colle, je commence par les premières notes

Bricolage, cafouillage, bidouillage, collages chaotiques, suis-je obligé de m’infliger ça ? Et pourtant. Changeons de tactique, je passe en écoute captive.

Au casque, loin de l’appareil, impossible de toucher au volume, de zapper ou d’accélérer les titres. Seul sur mon vélo, face au vent (sur le balcon hi hi) j’entends, j’écoute et je sors sonné comme abandonnant une transe inconfortable.

Impossible de proposer ici la même écoute.

Mais la conclusion est que j’ai adopté cet album, ou bien c’est lui, je ne sais plus.

Pour tenter un commencement, une reprise des Osmond Brothers, un titre opportuniste louchant sur le son Led Zep. Une fois encore David Thomas a entendu la musique derrière les notes :

Père UBU – Crazy Horses

Et puis, enfin, un autre ****

Quand l’intention est de bousculer, de s’obliger à grandir, quand le chaos prend forme et qu’au bout c’est compréhension et plaisir. Alors vous n’êtes pas obligé de faire du vélo sur votre balcon.

Père UBU - Love Is Like Gravity

J’ai surmonté cette voix qui ne garde que la plainte, j’ai accepté de ne pas deviner la mélodie, j'ai écouté la structure recomposée. Maintenant je sais que j’y retournerai.

Forcément

Père UBU – Crocodile Smile

 

Je tenais à finir par un extrait critique AMG qui encourage non pas à de l’indulgence mais à une écoute .. déconditionnée.

Compte tenu de son processus créatif (une seule prise par titre) , Trouble on Big Beat Street s'égare parfois, et tous ses détours ne sont pas gratifiants. Néanmoins, il s'agit là de la musique la plus expérimentale et brute de Pere Ubu depuis un certain temps ; pour les fans qui souhaitent avoir l'impression d'assister à l'élaboration de ces morceaux par le groupe plutôt que de se voir présenter un produit fini, il y a de quoi se réjouir.

Mais aussi chez UNCUT

Même si cet album ne risque guère de convaincre les sceptiques, la présence d'Alex Ward, improvisateur à l'enthousiasme débordant, offre à Thomas un partenaire idéal

« Pere Ubu - Trouble On Big Beat Street » disque testament ? David Thomas est mort en Avril 2025.

Maurice Ravel. Le Tombeau De Couperin. Cristian Macelaru et Bertrand Chamayou

 NOTE: Les Utube en fin de post auront une durée de vie limitée!!

Ravel je l’ai à peine cherché mais il m’a trouvé, j’ai répondu à son invitation.

Je reprends la chronologie. 

2014 je reçois un avant-scène opéra consacré à Ravel et son « L'enfant Et Les Sortilèges », je me demandais à cette occasion ce que j’avais en magasin comme écoute, je trouve « Daphnis Et Chloe »

À vie ce ballet, en particulier le « levé du jour », sera associé à un rêve qui a maintenant plus de dix ans dont les détails sont toujours gravés en mémoire.

Je suis au milieu d’une longue prairie, bordée par une colline, très haute, plantée d’arbres majestueux. Nous sommes au printemps, le vert de la prairie et des jeunes feuilles des arbres est scintillant. 

Au faîte de la colline un soleil naissant et éblouissant magnifie le décor et accentue l’aspect onirique. À ma gauche, au loin, je devine une grotte et un attroupement de personnes à son entrée.

Et c’est le « Lever du Jour » de Ravel qui résonne dans ce songe.

Ravel, Boulez « Lever du Jour » dans « Daphnis et Chloé »

L’épisode « L'enfant Et Les Sortilèges » plus compliqué a une fois encore abouti à une illumination de plus dans ma quête opératique.

Et ce souvenir de spectacle avec mon fils.

Nous avions auparavant partagé avec complicité trois opéras : Faust de Gounod,  Turandot de Puccini et Der Freischütz de Weber.

En commun: du fantastique, de la fantaisie. 

De nombreuses références musicales d’un Ravel talentueux et amoureux de musique.

Et maintenant....

Aujourd’hui, deux incitations.

De Pascal Georges invitant à découvrir « Ravel Paris2025 Macelaru » avec son enthousiasme irrésistible

(il s’anime tout autant sur BLACK LABEL SOCIETY & XBS & Uyama Hiroto mais c'est une autre histoire)

Et aussi cette présentation chaleureuse pour découvrir un fragment de l'oeuvre de Maurice 

Et quel fragment, celui qui déclenche ce modeste papier qui se rêve immodeste, je vais faire un effort d’imm.

Je commence avec la version orchestrale de M. Macelaru

Le Tombeau De Couperin

Dès les premières notes, c’est reconnaitre un ami pas vu depuis un certain temps, c’est le voir au fond du restaurant où nous avions rendez-vous, je le vois mais lui pas encore. Cet instant magique de reconnaissance et de plaisir. Une boule joyeuse serre mon estomac et je m’avance.

Je rêve d’un film muet dont ce serait la musique. Des personnages, des vies sous nos yeux glissent au fil des notes.

Je reproduis ici une expression qui fera plaisir à Sorgual : Sonorités somptueuses contrastant avec la ligne mélodique squelettique

Lors de mes écoutes j’ai eu un doute d’interprétation : j’étais gêné par mes transports presque de joie sur une œuvre évoquant la mort, les morts de ses amis tombés lors de la première guerre mondiale. Vous pouvez vous moquez, pas devant moi, mais j’étais rassuré de comprendre que l’intention de Ravel n’était pas de composer un éloge funèbre. Légère, délicate, lumineuse juste empreinte de mélancolie.

Et puis la version piano, que Ravel a orchestré des années plus tard. 

J’ai saisi là, l’occasion de comprendre une œuvre jouée au piano, ce sera ma deuxième après la Sonate de Franz Liszt.

J’écoute volontiers des compositions pour piano seul, mais elles me glissent dessus comme des ondes apaisantes. Il y a onze ans Liszt a été une exception qui m’a rendu euphorique, comme une promesse pour de futurs découvertes, finalement sans réalisation jusqu'à ce jour.

Je profite de l’intensité de l’œuvre orchestrée pour écouter le pendant joué au piano. Un éblouissement..

Les écoutes en aveugle sur ce « tombeau » ==>

Le Tombeau de Couperin de Ravel (piano) dans les oreilles de la Tribune

https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/la-tribune-des-critiques-de-disques/le-tombeau-de-couperin-de-ravel-piano-4772928

Comme chez Deblocnot’, c’est le pianiste Bertrand Chamayou qui l’emporte et qui m’emporte par la même occasion. Cette fois je peux accompagner l’onde apaisante, mieux, je réagis aux variations comme sur l'interprétation orchestrée. Une écoute enfin dématérialisée.

Je drop la version de l’Orchestre National De France dirigé par Cristian Macelaru (2025) et celle jouée au piano par Bertrand Chamayou

Ravel ? Content du bonheur d’être heureux !! Vivant!!

à vous:

Tombeau De Couperin - Prelude - Macelaru & Chamayou

Macelaru - Le Tombeau De Couperin, M. 68, III. Forlane

Chamayou - Le Tombeau De Couperin, M. 68 Forlane 

Ulrika Spacek - EXPO. Ulrika il est fini ton disque? Attends, il est pas sec... (hum, comme ça vous savez tout)

Ben voui, c'était ça le jeu de mot (pas brillant) qui a chevé ma tour PC. J'avoue, mais je me débrouille avec la honte... 

Tout commence avec les derniers numéros de MAGIC, je me faisais la réflexion  que je n'y mettais plus trop mon pif dedans, alors que les nouveautés pop branchés - si je tiens à le rester - sont chez MAGIC.

Je tombe sur le disque de la semaine, numéro #131, Spacek... je vous jure que "c'est pas sec" m'est venu de suite, c'est pourquoi je jette  mon écoute sur le disque EXPO.

Au passage, le calembour (pourrite, oui, je sais) n'était que dans ma tête, comment ma tour en a eu connaissance?

« Objets connectés, avez-vous donc une âme

Qui s'appairent à notre esprit et la force de planter ? »

Pour faire un papier, ma règle est l'écoute, d'où ce drame de perdre le lecteur qu'était la tour

Une fois un autre lecteur installé, un portable, plus habitué à mes tournures d'esprit, je reprends et même j'insiste.

Pas moyen de me réfugier dans mes références, ici c'est une écriture mélodique qui serait classique si elle n'était pas agencée autour de collage de sons issus d'une banque de données.

Cela m'a pris du temps, c'est le bordélique qui l'emporte au début, limite à se demander l'intérêt de ces fragments sonores. Puis la mélodie, puis et enfin l'intérêt de ce montage.

Alors comme une suite logique et nécessaire pour perpétuer et faire évoluer l'héritage de Mercury Rev, Flaming Lips, Avalanche.... MGMT

Build A Box Then Break It

En écoutant cet album, je pense à ce blog qui me manque un peu:

https://lapopdalexandreetetienne.blogspot.com/

C'était fortement consacré à ce genre de musique, de nouvelles sorties. En commun: du synthétique souvent charnel.

En attendant, quelques **** pour de futurs recherches

Showroom Poetry

Voilà qui est fait, et maintenant back to de vieux trucs et même très. 

À suivre

Geater Davis – Lost Soul, Un Second Couteau à fuité ....

 

… À l’affut, mais pas assez affuté ou futé. Pas fauté juste affligé.

Quelques F à placer.

Mon histoire à moi : ma tour Windows me lâche et soudain mon environnement musical se fendille. J’ai toujours du Streaming, mais mon écoute à moi (mon … sur la commode) c’est ma bibliothèque, mes survols, mes enchaînements, mes recherches, papillonnade et attardement.

Je me sentais si triste, j’avais besoin d’un remontant, en fait d’un redescendant, une musique pour regarder le Mississippi couler et espérer qu’il emporterait là-bas, vers le sud profond, mon spleen à l’aide de ces chansons DEEP SOUL

I'll Play The Blues For You

Haaaaa ce timbre éraillé mais feutré. Comme il me comprend

For Your Precious Love

Et ce cri presque muet pour m’accompagner dans le paramétrage de mon portable (toujours un portable pour vadrouiller) pour retrouver mes petits MP3.

Kwaaaa ; mon histoire n’émeut pas ? Alors la sienne, Geater Davis

Son histoire à lui : Mort trop tôt, peu reconnu. Injuste, trop courte son histoire. Alors une compilation sortie en 2013 pour cet artiste des années 70 (un peu 80), pourquoi ? Pour qui ?

En tout cas pour moi.

Je me souviens du commentaire de Ranx, la soul j’aime ça, je sors une pochette, je la regarde, la musique me revient en mémoire avec plaisir, ensuite je range le disque sans avoir besoin de l’écouter.

En voici un de plus à mémoriser.

Je me disais, quelque part des dieux malicieux, inconséquents et amoureux de musique décident de charger la barque de l’artiste que l’infortune inspire

I Can Hold My Own

(quelques lignes blanches intentionnelles pour figurer le temps qui passe) 

Ça remaaaarche, ma musique, hoooo joie, enfin tout a sa place (Soulseek a été le plus compliqué)

Alléluia, Al et Lou Hiiihaaaa…. Allez Lou y’a (les mêmes à la maison)… désolé, excusez l’exalté…

….à croire que ce genre de plantage est nécessaire pour le plaisir des retrouvailles et affirmer que c’était pas mieux avant.

Pour revenir et conclure sur cette soul pénétrée, arrangements datés et sobres, surtout. Et les cuivres ? Oui, bien entendu les cuivres

St. James Infirmary

 

Je ne peux pas vous quitter sur ces belles chansons flirtant avec le tragique, voilà quelques autres plus enlevées, attention comme le disait si bien M. Einstein « plus enlevées » est différent de « enlevées »

My Love Is So Strong For You

Don't Marry A Fool

 

Bon, je vous laisse, je travaillais sur un calembour assez coulant quand ma tour honteuse a préféré m’abandonner. J’y retourne, ce n’est pas encore sec.

Rock Progressif : parlons-en, écoutons-en mais avec DISCIPLINE (Unfolded Like Staircase)

 

Une envie : Une envie de prog – ça ne se commande pas – éloignée des années d’or. 

Les circonstances : le papier de PG qui répond à cette envie

PROG’ RECIFS – PROG’RECITS. Chapitre 1 : THE FLOWER KINGS – MOON SAFARI

https://lifesensationsinmusicii.blogspot.com/2026/03/prog-recifs-progrecits-chapitre-1.html

FLOWER KINGS, que je retrouve dans le bouquin de Aymeric Leroy consacré au rock progressif 

– rappel né en 1973, son goût ne doit rien à l'âge d'or de la prog – 

dans le même chapitre il parle de  DISCIPLINE

« Confirmée au-delà des espérances avec « Unfolded Like Staircase », au caractère progressif intransigeant où chant et guitare (L’excellent Jon Preston Bouda) se disputent la vedette avec un égal talent.

Les climats sombres, révélateurs de l’influence de King Crimson ou de VDGG (l’intensité des prestations scéniques de Parmenter lui a souvent valu d’être comparé à Peter Hammill), sont transcendés par une inspiration mélodique homogène et d’une rare limpidité »

Et moi je fais quoi du coup, hein, hein…

Je l’écoute, d’abord mal, avec le réflexe de vouloir comprendre et aimer tout, maintenant, tout de suite, en attente d’envolée virtuose, de décollage du sol…. Déçu.

Peter Hammill ? Bon, oui, mais pas la même double identité. Re déçu.

Je pensais abandonner l’idée de faire un papier, j’ai en plan B « La danse des Canards » pour assurer.

Mais des bribes de chant, d’effets s’étaient invités en ma mémoire, cela revenait. Une nouvelle écoute et …

C’est comme observer au loin un éléphant d’Afrique. Grandiose et majestueux, pas le moindre mouvement. Un éléphant ne décolle pas, ne sait pas sauter le moindre obstacle, s’envoler ? À part Dumbo, non (Il y a peu, il aurait été vu au-dessus de…)

Pourtant quand il se déplace, un sentiment de force et de puissance.

** Quand même bizarre, limite inappropriée ton l’image, drôle d’idée.

* J’avoue, pourtant sur le moment cela m’a paru en être une bonne, tu sais comme l’histoire du mec qui se jette tout nu sur un cactus.

** Tu vas le garder ton pachyderme ?

* Peut-être sous l’influence de Romain Gary et en écoutant le final de « Into The Dream », oui je le (re)garde.

** Tu n’as pas peur que ton style soit comparé à….

* Ça va j’ai compris

DISCIPLINE porte bien son nom, c’est solide, c’est massif, c’est lourd. BLACK SABBATH METALLICA sont passés par là, aussi. Le groupe s’est resserré autour de la musique pour conserver un aspect compact. Pas de feu virtuose. Les couleurs à la palette étroite, noir, marron compensent en épaisseur.

Comme au bon vieux temps, une écoute exigeante amplement récompensée. Une écoute pour s’affranchir des références. 

Ma Presbyacousie m’a empêché d’entendre de superbes plages empreintes de majesté, de belle chevauchée de ce seigneur des savanes (À 18 minutes du début de "Into The Dream" Babar, le retour!!)

Trop tard pour mon panthéon des albums qui ne me quitteront jamais, ceux qui ont connu ma période vinyle. Mais bienvenue dans celui des adoptés pour toujours à défaut de tous les jours.

APPLAUSE - Where It All Began. Ils en méritent tant.

 

Je viens pousser un album qui s’est imposé sur ma platine (vieille formule)

C’est un webpote, Sorgual qui me l’a mis entres les oreilles

https://diskobole.blogspot.com/2026/04/clap-de-fin.html

L’accroche chez lui n’était pas trompeuse et pourtant risquée : un chanteur au timbre vocal à la Jeff Buckley !!

Risqué et pas le droit à l’erreur, et bien justement, pas d’erreur.

Je me dis, tu n’as pas le droit de ne pas diffuser aussi de ton côté. Ce serait inutilement cruel pour celui qui découvrira, et neutre pour les autres.

La comparaison à Jeff ne s’arrête pas là, vous vous souvenez d’une des qualités de « Grace » ? Cela touchait de nombreux genres et surtout, par titre, il y avait au moins suffisamment d’idées pour trois chansons.

C’est bien simple j’ai quelques morceaux initialement marqués chez moi avec ***, puis une réécoute, un effet vocal et hop ****.

Pour convaincre, déjà visitez le lien chez Sorgual….

Et deux titres pour la route

Road To Nowhere

Hope You're Better

Et voilà… court pour une fois, efficace comme souvent

*** Tu parles de toi ?

*** À ton avis ?

PS : Un appel, où écouter ce que devient cette voix unique, Nicolas Ny ? (Puisque Jeff.. enfin bon)